Music and the Brain for Musicians

Músicos fazem coisas incríveis. As maravilhas não se limitam aos sons que criam. As maravilhas também são encontradas em seus cérebros. Música e o Cérebro para Músicos é uma porta de entrada para os músicos aprenderem sobre a cognição e a neurociência que lhes permite serem artistas excepcionais.
O livro está situado na teoria e na pesquisa atuais, mas foi escrito para um público menos familiarizado com o jargão da pesquisa.
O público de Música e o Cérebro para Músicos são músicos de todos os tipos, professores de música, estudantes de graduação e pós-graduação em música e psicologia, e qualquer pessoa que queira aprender como aplicar a pesquisa à prática.
O livro é em três partes. A Parte I apresenta a cognição musical: como as pessoas percebem e entendem aspectos musicais como altura, ritmo, memória, execução e emoção. Cada capítulo resume os principais pontos de vista teóricos e descobertas, destacando estudos relevantes para músicos performáticos.
A Parte II revisita esses tópicos da perspectiva da neurociência: quais partes do cérebro estão envolvidas em comportamentos musicais específicos e como essas regiões funcionam juntas.
A Parte III é um apelo à ação para que os músicos façam contribuições significativas à pesquisa sobre performance musical, aprendizagem, neurociência e saúde. Um exemplo de projeto de uma equipe colaborativa de músicos mostra como gerenciar funções e responsabilidades para um estudo de pesquisa bem-sucedido.